Sejamos Realistas, Peçamos o Impossível

...

2012-01-07T22:27:00.001-02:00

Car a vouloir s'aimer

Pour la beauté du geste,

Le ver dans la pomme

Nous glisse entre les dents.

Il nous ronge le coeur,

Le cerveau et le reste,

Nous vide lentement.

Resumo do Dia, Ano Novo Vida Nova?

2012-01-01T18:03:00.001-02:00

Resumo do Dia

2011-12-30T17:51:00.000-02:00

Resumo do Dia com Florbela Espanca

2011-12-29T00:10:00.001-02:00

Tédio

Passo pálida e triste. Oiço dizer:

“Que branca que ela é! Parece morta!”

e eu que vou sonhando, vaga, absorta,

não tenho um gesto, ou um olhar sequer …

Que diga o mundo e a gente o que quiser!

– O que é que isso me faz? O que me importa? …

O frio que trago dentro gela e corta

Tudo que é sonho e graça na mulher!

O que é que me importa?! Essa tristeza

É menos dor intensa que frieza,

É um tédio profundo de viver!

E é tudo sempre o mesmo, eternamente …

O mesmo lago plácido, dormente …

E os dias, sempre os mesmos, a correr …

Desejos Vãos

Eu queria ser o Mar de altivo porte

Que ri e canta, a vastidão imensa!

Eu queria ser a Pedra que não pensa,

A pedra do caminho, rude e forte!

Eu queria ser o Sol, a luz intensa,

O bem do que é humilde e não tem sorte!

Eu queria ser a árvore tosca e densa

Que ri do mundo vão e até da morte!

Mas o Mar também chora de tristeza…

As árvores também, como quem reza,

Abrem, aos Céus, os braços, como um crente!

E o Sol altivo e forte, ao fim de um dia,

Tem lágrimas de sangue na agonia!

E as Pedras… essas… pisa-as toda a gente!…

Cícero - Pelo Interfone

2011-11-16T22:07:00.000-02:00

Pelo Interfone - Cícero

Fala pra ele
Que ele é um sonho bom
Que mudou o tom
Da tua vida
Comprida
Fala pra ele
Do disco do tom jobim
Do seu apelido e de mim
E chora
Ah, dindi
Se tu soubesses como machuca
Não amaria mais ninguém
Fala pra ele
Que a vida é um balão
Pra cuidar do seu coração
E chora
-pra onde elas vão?
-embora...
Ah, dindi
Se tu soubesses como machuca
Não amaria mais ninguém
Ah, dindi
Se tu soubesses
Ah, se tu soubesses
Não contaria pra ninguém
Fala pra ele o que nunca falou pra ninguém
Pra ele também.

2011-11-15T12:51:00.001-02:00

‎"Clara manhã, obrigado,o essencial é viver !"

Carlos Drummond de Andrade

2011-11-12T20:42:00.001-02:00

Há vários motivos para não se amar uma pessoa e um só para amá-la. Este prevalece...

Carlos Drummond de Andrade

Prosa Patética

2011-11-10T09:18:00.001-02:00

Nunca fui de ter inveja, mas de uns tempos pra cá tenho tido.
As mãos dadas dos amantes tem me tirado o sono.
Ontem, desejei com toda força ser a moça do supermercado.
Aquela que fala do namorado com tanta ternura.
Mesmo das brigas ando tendo inveja.
Meu vizinho gritando com a mulher, na casa cheia de crianças,
sempre querendo, querendo.
Me disseram que solidão é sina e é pra sempre.
Confesso que gosto do espaço que é ser sozinho.
Essa extensão, largura, páramo, planura, planície, região.
No entanto, a soma das horas acorda sempre a lembrança
do hálito quente do outro. A voz, o viço.
Hoje andei como louca, quis gritar com a solidão,
expulsar de mim essa Nossa senhora ciumenta.
Madona sedenta de versos. Mas tive medo.
Medo de que ao sair levasse a imensidão onde me deito.
Ausência de espelhos que dissolve a falta, a fraqueza, a preguiça.
E me faz vento, pedra, desembocadura, abotoadura e silêncio.
Tive medo de perder o estado de verso e vácuo,
onde tudo é grave e único. E me mantive quieta e muda.
E mais do que nunca tive inveja.
Invejei quem tem vida reta, quem não é poeta
nem pensa essas coisas. Quem simplesmente ama e é amado.
E lê jornal domingo. Come pudim de leite e doce de abóbora.
A mulher que engravida porque gosta de criança.
Pra mim tudo encerra a gravidade prolixa das palavras: madrugada, mãe, ônibus, olhos, desabrocham em camadas de sentido,
e ressoam como gongos ou sinos de igreja em meus ouvidos.
Escorro entre palavras, como quem navega um barco sem remo.
Um fluxo de líquidos. Um côncavo silêncio.
Clarice diz, que sua função é cuidar do mundo.
E eu, que não sou Clarice nem nada, fui mal forjada,
não tenho bons modos nem berço.
Que escrevo num tempo onde tudo já foi falado, cantado, escrito.
O que o silêncio pode me dizer que já não tenha sido dito?
Eu, cuja única função é lavar palavra suja,
nesse fim de século sem certeza?
Eu quero que a solidão me esqueça.

Viviane Mosé

2011-11-09T10:49:00.001-02:00

Sempre ouvi histórias que as pessoas mais tristes e melancólicas eram os palhaços. Confesso que nunca entendi o porquê dessa afirmação. Hoje entendo, que para compensar sua melancolia, eles fazem as pessoas rirem, mas sempre no final do espetáculo, voltam para sua solidão. É interessante (a quem possa interessar) como a solidão nos leva a outros sentimentos como a inveja, invejo famílias grandes, que se visitam e se juntam num almoço de domingo enchendo uma mesa com velhinhos, jovens, crianças... Todos falando ao mesmo tempo, não nos dando motivo para nos sentirmos sozinhos. Invejo aquele casal de velhinhos que há tempos comemorou bodas de ouro, que ao longo da vida se tornaram um só, uma só vida, um só coração, um só pensamento... No fim de tudo, morrem juntos, na cama, ele morre primeiro, suas mãos estão unidas, e como uma mesma aura, apesar do coração parado, sentimos o bater através do coração dela que ressoa no dele. Invejo o casalzinho da novela das oito, sempre terminando juntos, ricos e felizes e eu, patéticamente, emocionado com o fim da novela me perguntando "Cadê o meu final feliz?"

...

2011-09-30T11:35:00.002-03:00

"Entre a esteira e o estrado, encontrara, com efeito, um velho pedaço de jornal, amarelecido e transparente, quase colado ao tecido. Relatava um acontecimento, cujo início faltava, mas que devia ter sucedido na Tcheco-Eslováquia. Um homem partira de uma aldeia tcheca pra fazer fortuna. Aof im de 25 anos, rico, regressara, casado e com um filho. A mãe dele e a irmã tinham um hotel na aldeia. Para fazer-lhes uma surpresa, deixara a mulher e o filho em outro estabelecimento, e fora visitar a mãe, que não o reconheceu quando ele entrou. Por brincadeira, tivera a idéia de se instalar num quarto como hóspede. Mostrara o seu dinheiro. De noite, a mãe e a irmã assassinaram-no e atiraram o corpo no rio. Na manhã seguinte, a mulher viera ao hotel, e revelara, sem saber, a identidade do viajante. A mãe se enforcara. A irmã atirara-se no poço. Devo ter lido essa história milhares de vezes. Por um lado era inverossímil. Por outro lado, era natural. De qualquer forma, achava que o viajante o nerecera até certo ponto, e que nunca se deve brincar assim."

Albert Camus "O Estrangeiro"

Viagem Literária com Rubens Figueiredo

2011-09-29T11:26:00.002-03:00

Em OUTUBRO, dia 18 ás 9h00min, Sumaré/SP receberá o módulo
BATE-PAPO COM O ESCRITOR: LITERATURAS ESCOLHIDAS

Público-alvo: Comunidade em geral – público espontâneo / a partir de 15 anos

... Com o escritor RUBENS FIGUEIREDO

SOBRE O AUTOR

Rubens Figueiredo nasceu em 1956, no Rio de Janeiro, onde mora. Formado no curso de português-russo da Universidade Federal do Rio de Janeiro, o autor também é professor de Português na rede pública estadual fluminense há 26 anos. Leciona para alunos do ensino médio regular e do supletivo do ensino fundamental. Trabalha como tradutor do inglês e do russo. É autor de três livros de contos, entre eles As Palavras Secretas (1998), vencedor dos prêmios Jabuti e Arthur Azevedo, e de cinco romances, sendo seu mais recente lançamento o romance Passageiro do Fim do Dia (2010), vencedor do Prêmio São Paulo de Literatura.

Nesse encontro, o autor abordará toda a sua obra. Considerando principalmente Literatura Escolhida Ressurreição, do escritor russo Liev Tolstói (ed CosacNaify) e Passageiro do fim do dia (Cia das Letras).
Disponíveis na Biblioteca.

Desdiário

2011-09-04T11:13:00.003-03:00

12/10 - Terça

- Me contrataram mãe!
- Então... você vai?
- ...vou. Agora sou jornalista!
E era tão jornalista que naquele dia não conseguiu defecar.

29/11 - Segunda

Escorregou a mão até o pênis. Acariciou-o lentamente, deixou que crescesse em sua mão.
Agarrou-se aquele pedaço de carne e navegou.
Tentou pensar na atriz francesa, depois naquela candidata a miss. Viu os ladrilhos manchados.
Dobrou o pescoço para trás. As águas do chuveiro bateram nas pálpebras fechadas, engrossando e lavando as lágrimas.

05/12 - Domingo

Folheio imbecilmente "O Capital".

28/12 - Terça

Acordei as duas da tarde, as mangas do blusão sujas e rasgadas. Faz frio. Me lembro de ter bebido com Miller oito ou nove cervejas, antes umas pingas.
Emmanuelle mon amour!, I love you Nevers!. je t'aime Hiroshima! berrava.
Depois Carlos me deixou e andei me segurando nos muros. Machuquei o dorso das mãos.
Em desconcerto.
Me lembro de um corpo caído. Tentei levantá-lo, ei irmão. Na segunda tentativa consegui abraçá-lo, fraco, ergui o corpo, caí junto, fiquei deitado.
Em desconserto.
Ontem, leio no jornal, foram encontrados.
Cheguei na pensão era manhã, o sol liberto, pardais brincavam e gritavam. Fiquei parado olhando. Arfavam resfolegacam grunhiam ganiam bufavam se arranhando comtra aquele chão empoeirado e coberto de pedras, pela primeira vez seus corpos brilhavam negros brilhavam.
Como cavalos copulando no luar.
Estavam abraçados entre os sacos de jornais velhos, o sangue coaguladoescorrendo eterno e opaco dos narizes e bocas.
O vigia que encontrou os corpos é o principal suspeito.
Como pesam as estátuas.
Minha cabeça dói.

31/12 - Sexta - Tarde

Fico deitado, os braços cruzados, espreitando a luz represada na janela, ouvindo o rumor dos carros, o grito de um gato angustiado, respirando o calor do teto embolorado, a atmosfera chuvosa de entrefestas, tramando covarde uma maneira de morrer dormindo.

Roberto Goto, extraído de "O H da História"

A Simplicidade da Comédia Francesa

2011-08-25T20:27:00.001-03:00

Sempre nos prendemos em referências franceses no cinema os clássicos da Nouvelle Vague, mas se procurarmos com um pouco mais de carinho conseguimos encontrar diretores geniais, como é o caso de Jacques Tati, diretor de "Meu Tio" (Mon Oncle). Uma comédia suave e despretensiosa, que nos cativa pela simplicidade do humor mostrado. O filme nos conta a história do Sr. Hulot (Jacques Tati) e de sua família, o sobrinho Gérard (Alain Becourt) e sua irmã e cunhado Sr. e Sra. Arpel. O casal vive em uma casa tomada pelo high tech, onde as boas maneiras e a futilidade são essenciais para o convivio social, mas Gerard não está feliz nesse ambiente, onde entra Sr. Hulot, personagem inadaptado, acostumado com seu mundo caloroso no subúrbio. Um grande solteirão e vagabundo (lembrando vagamente Carlitos), que funciona para Gerard como uma válvula de escape de seu mundo almofadinha. Brincar na terra. comer com as mãos e até mesmo traquinagens de qualquer criança, soa o ápice da felicidade pra quem não tem. Com uma trilha inconfundivel e trabalho de arte belissimo, o filme levou o prêmio de Melhor Filme Estrangeiro no Oscar e o prêmio Especial do Júri em Cannes. Fica a recomendação... pra quem se interessar, pode encontrá-lo em http://laranjapsicodelica.blogspot.com/

Crônicas de Rubem Braga

2011-08-19T11:11:00.002-03:00

Valente Menina!

Rubem Braga

DEBRUÇADO cá em cima, no 13.° andar, fiquei olhando a porta do edifício à espera de que surgisse o seu vulto lá embaixo.

Eu a levara até o elevador, ao mesmo tempo aflito para que ela partisse e triste com a sua partida. Nossa conversa fora amarga. Quando lhe abri a porta do elevador esbocei um gesto de carinho na despedida, mas, como eu previra, ela resistiu. Pela abertura da porta vi sua cabeça de perfil, séria, descer, sumir.

Agora sentia necessidade de vê-la sair do edifício, mas o elevador deve ter parado no caminho, porque demorou um pouco a surgir seu vulto rápido. Desceu a escada fez uma pequena volta para evitar uma poça de água, caminhou até a esquina, atravessou a rua. Vi-a ainda um instante andando pela calçada da transversal, diante do café; e desapareceu, sem olhar para trás.

"Valente menina!" — foi o que murmurei ao acaso lembrando um verso antigo de Vinicius de Moraes; e no mesmo instante me lembrei também de uma frase ocasional de Pablo Neruda, num domingo em que fui visitá-lo em sua casa de Isla Negra, no Chile. "Que valientes son las chilenas!" dissera ele, apontando uma mulher de maiô que entrava no mar ali em frente, na manhã nublada; e explicara que estivera andando pela praia e apenas molhara os pés na espuma: a água estava gelada, de cortar.

"Valente menina!" Lá embaixo, na rua, era tocante seu pequeno vulto, reduzido pela projeção vertical. Iria com os olhos úmidos ou sentiria apenas a alma vazia? "Valente menina!" Como a chilena que enfrentava o mar, em Isla Negra, ela também enfrentava sua solidão. E eu ficava com a minha, parado, burro, triste, vendo-a partir por minha culpa.

Deitei-me na rede, sentindo dor de cabeça e um certo desgosto por mim mesmo. Eu poderia ser pai dessa moça — e me pergunto o que sentiria, como pai, se soubesse de uma aventura sua, como essa, com um homem de minha idade. Tolice! Os pais nunca sabem nada, e quando sabem não compreendem; estão perto e longe demais para entender. Ele, esse pai de quem ela falava tanto, não acreditaria se a visse entrar pela primeira vez em minha casa, como entrou, com sua bolsa a tiracolo, o passo leve e o riso nervoso. "Como você pensava que eu fosse?" Lembro-me de que fiquei olhando, meio divertido, meio assustado, aquela mocetona loura e ágil que só falava me olhando nos olhos, e me fez as confissões mais íntimas e graves entremeadas de mentiras pueris — sempre me olhando nos olhos. Disse-me que a metade das coisas que me contara pelo telefone era pura invenção — e logo inventou outras. Senti que suas mentiras eram um jeito enviesado que ela tinha de se contar, um meio de dar um pouco de lógica às suas verdades confusas.

A ternura e o tremor de seu duro corpo juvenil, seu riso, a insolência alegre com que invadiu minha casa e minha vida, e suas previsíveis crises de pranto — tudo me perturbou um pouco, mas reagi. Terei sido grosseiro ou mesquinho, terei deixado sua pequena alma trêmula mais pobre e mais só?

Faço-me estas perguntas, e ao mesmo tempo me sinto ridículo em fazê-las. Essa moça tem a vida pela frente, e um dia se lembrará de nossa história como de uma anedota engraçada de sua própria vida, e talvez a conte a outro homem olhando-o nos olhos, passando a mão pelos seus cabelos, às vezes rindo — e talvez ele suspeite de que seja tudo mentira.

Rio, abril de 1967.

Texto extraído do livro “A Traição das Elegantes”, Editora Sabiá – Rio de Janeiro, 1967, pág. 209.

Descobertas Musicais 2011: Cicero

2011-08-14T22:07:00.003-03:00

Cícero é ex-vocalista da banda carioca Alice. Atualmente DJ e produtor das festas Yellow Submarine, Benflogin e Mambembe, o músico de 25 anos lança, em junho de 2011, Canções de Apartamento, seu primeiro disco solo.

Conheça mais: http://www.facebook.com/cancoes.de.apartamento

Download http://www.amusicoteca.com.br/?p=3376

Site: http://www.cicero.net.br/

"Diz a lenda que trocou suas certezas por alguns sonhos mágicos."

Descobertas Musicais 2011: Igor de Carvalho

2011-08-12T23:43:00.005-03:00

Igor de Carvalho. Cantor e compositor. Com 23 anos, é uma das promessas da nova geração de compositores de Pernambuco. Com letras irreverentes e de reflexão social, Igor também não esconde seus laços com a religião africana. Canta aos Orixás com uma singela demonstração de afeto às Suas raízes.

Foi vencedor do Festival de Artes com a canção “Saldo Negativo”. Para conhce-lo mais acesse:

http://soundcloud.com/igordecarvalho

http://www.amusicoteca.com.br/?p=3997 (download)

Homme Au Bain: Novo filme de Christophe Honoré

2011-08-12T00:50:00.002-03:00

Assisti já a algum tempo, mas ainda estava digerindo toda a genialidade do cineasta francês Christophe Honoré (Les Chanson D'Amour). O longo, no formato digital nos atinge com um trabalho de fotografia inspirada numa essência vanguardista ou mesmo uma Nouvelle Vague Pós Moderna. A história se baseia na relação de Emmanuel (François Sagat) e Omar (Omar Ben Sellem) que se distanciam devido a relação conturbada. Omar se muda para Nova Iorque e Emmanuel continua em Gennevilliers, subúrbio de Paris. As sequências realizadas em Nova Iorque são todas registradas em Handcan por Omar, beirando assim uma clara estética Godardiana, destaque para a atuação de Dustin Segura-Suarez no papel de amante de Omar, além da atuação de Chiara Mastroianni (companheira cinematográfica de Christophe Honoré) no papel dela mesma. A desestabilização psicológica sofrido pelo personagem de François Sagat vai se tornando melancólica ao longo do filme, algo como lágrimas depois do orgasmo, pois ele na condição de garoto de programa, se vê apaixonado e sofrendo por isso em cenas onde realidade e imaginação muitas vezes se fundem. Personagens secundários brilhantes e bem distribuídos. O cineasta aproveita para cutucar o sistema político frances. Referências a J. D. Salinger e ao cotidiano sem o véu que protege a nossa privacidade. Com toda sua autoralidade, mais uma vez, Honoré nos prova que sem dúvida é um dos melhores cineastas da história da França.

ABRACCINE (Associação Brasileira de Críticos de Cinema

2011-07-17T16:28:00.004-03:00

No dia 10 de julho do corrente ano, em meio ao IV Festival de Cinema de Paulínia, foi criada a Abraccine, Associação Brasileira de Críticos de Cinema, primeira associação a reunir e representar a classe no Brasil. A ABRACCINE também influenciará na escolha de júris para os principais Festivais de Cinema do país, nas cabines de lançamentos de filmes, na promoção de cursos e seminários, e na inserção da crítica nos mecanismos de discussão das variadas políticas do cinema brasileiro com o objetivo de aumentar a qualidade de análise crítica no país.

A primeira diretoria, eleita para o biênio 2011/2012, traz críticos de oito estados brasileiros, se mostrando preocupada com a representatividade fora do eixo comercial do cinema nacional, incluindo o crítico de Campinas, João Nunes, jornalista do Correio Popular, como secretário geral. “Essa mescla de regiões revela a preocupação da nova entidade em ser representativa em relação às dimensões territoriais do País”, divulgou a Abraccine em nota à imprensa.

Ela é composta pelos seguintes nomes:

Luiz Zanin Oricchio (presidente) (SP)
Ivonete Pinto (vice-presidente) (RS)
João Nunes (secretário geral) (SP/Campinas)
João Sampaio (secretário) (BA)
Paulo Henrique Silva (1º tesoureiro) (MG)
Marcelo Miranda (2º tesoureiro) (MG)

“Conselho Fiscal”

- Titulares:
Carlos Heli de Almeida (RJ)
Marco Antônio Carvalho (PA)
Luiz Joaquim da Silva Júnior (PE)

- Suplentes:

Marcos Santuário (RS)

Neusa Barbosa (SP)
Carlos Eduardo Lourenço Jorge (PR)

De pé, da esquerda para a direita: Marco Antonio Moreira Carvalho, Luiz Joaquim, Neusa Barbosa, Marcos Santuário e João Nunes.

Sentados, da esquerda para a direita: Paulo Henrique Silva, João Sampaio, Luiz Zanin, Ivonete Pinto e Marcelo Miranda.

Paulínia Festival de Cinema 2011

2011-07-17T15:59:00.005-03:00

Premiação IV Festival de Cinema de Paulínia

por Thiago Alves

Júri popular

- Curta-metragem regional: Argentino
- Curta-metragem nacional: Café Turco
- Documentário: À Margem do Xingu – Vozes Não Consideradas
- Longa-metragem Ficção: Onde Está a Felicidade

Júri de Curtas

- Curta-metragem regional - Melhor Roteiro : 3x4
- Curta-metragem regional - Melhor Direção: Argentino
- Curta-metragem regional – Melhor Filme: Argentino
- Curta-metragem nacional – Melhor Roteiro: O Pai Daquele Menino
- Curta-metragem nacional – Melhor direção: Primavera
- Curta-metragem nacional – Melhor Filme: Tela

Prêmio da Crítica

- Melhor Curta-metragem: Tela
- Melhor Longa-metragem Documental: Uma Longa Viagem
- Melhor Longa-metrgem Ficção: Febre do Rato

Júri Longa Metragem

- Melhor Figurino: O Palhaço (Kika Lopez)
- Melhor Trilha Sonora: Febre do Rato (Jorge du Peixe)
- Melhor Direção de Arte: Febre do Rato (Renata Pinheiros)
- Melhor Som: Trabalhar Cansa

- Melhor Montagem: Febre do Rato(Karen)
- Melhor Fotografia: Febre do Rato (Walter Carvalho)
- Melhor Roteiro: O Palhaço
- Melhor Atriz Coadjuvante: Onde Está a Felicidade (Maria Pujaldi)
- Melhor Ator Coadjuvante: O Palhaço (Moacir Franco)
- Melhor atriz: Febre do Rato (Nanda Costa)
- Melhor ator: Febre do Rato (Irandhir Santos)
- Melhor Direção de Documentário: Ela Sonhou que Eu Morri (Maíra Bühler, Matias Mariani)
- Melhor Direção de Ficção: O Palhaço (Selton Melo)

Prêmio Especial do Júri: Trabalhar Cansa
- Melhor Documentário: Rock Brasilia
- Melhor Filme de Ficção: Febre do Rato

Cortados: Mostra Curtas Brasil-Argentina

2011-07-11T17:30:00.003-03:00

Cortados é um festival de curtas-metragens que surgiu no noroeste argentino da necessidade de disseminar encontros audiovisuais fora das grandes metrópoles urbanas. Sua primeira edição se realizou em bares de Tucumán e a segunda se ampliou aos Centros Culturais da cidade, acolhendo oficinas e o encontro da Rede Andina de Video. Entre os objetivos principais do Festival estão a difusão de materiais audiovisuais, o intercâmbio cultural entre realizadores e um espaço aberto a palestras e workshops de capacitação. Todas as suas atividades são sempre gratuitas. Em 2011 o Festival realiza a sua primeira mostra itinerante, tendo em vista expandir os circuitos alternativos audiovisuais, disseminar a produção latinoamerica e ampliar os espaço de troca. Os curtas de edições anteriores serão levados a outros países da América Latina, onde novas convocatórias serão feitas; exibindo seleções anteriores e inéditas e aumentando a mostra a cada nova edição. O primeiro encontro internacional será realizado no Brasil com o nome de “Cortados - Mostra de Curtas Brasil-Argentina”, realizado em parceria com a produtora Filing em quatro localidades do interior paulista. Ao fim do ano, o Festival retorna a Tucumán com uma mostra Latinoamerica: realizando um panorama de suas viagens e da produção audiovisual contemporânea. Em cada país onde a mostra se apresente viajarão oficineiros e pelo menos um realizador da Rede Andina de Vídeo. A rede está formada por realizadores e gestores culturais do noroeste argentino e prima em fortalecer laços entre realizadores e as políticas dos setores audiovisuais da região. Almeja-se para estes encontros a criação de parcerias que extrapolem fronteiras. De Cortados acreditamos que é primordial a democratização da comunicação para o desenvolvimento e a liberdade dos povos da América Latina. O intercambio cultural que proporciona uma mostra deste tipo, e todas as atividades ao seu redor visam este fim.

CURTAS SELECIONADOS DA ARGENTINA

El Hombre Internet por Adrián Pablo Schembri de Tucumán

Maria por Javier A. Herrera de Catamarca

Fe Crew por Santiago Alvarez de Salta

Eureka! por Ana Inés Flores de Tucumán

Me Parecio Entonces… Vol. II por Paola Nucci de Tucumán

The Actress, Censura y Castigo por Juan Jose Lopez-Carlos Vilaro Nadal de Tucumán

Elvira en el Río Loro por José Villafañes de Tucumán

La Caza de los Corsarios por Cristian Bustos de Catamarca

Las 40 por Adrian Ogando de Jujuy

Puertas Nomades por Manuel Enrique Landsman de Santiago del Estero

Taquiña por Bernardo Vides de Tucumán

Ultimo Lugar por Diego Jiménez de Catamarca

Sabanas Marrones por Daniel Gerezv de Santiago del Estero

El Destino por Maria Fernanda Canseco de Ujuy

Além da exibição dos Curtas estará sendo ministrada uma oficina de

"Roteiro para Documentário" com ínicio as 13h00min do dia 06 de agosto. O ministrante será um convidado argentino...

Inscrições no tel 19 38731566 ou no email thialvesdelima@gmail.com, favor informar nome, telefone e cidade.

	sábado, 8 de agosto · 19:00

Localização	Anfiteatro do Seminário, Av Brasil nº 1.111 Nova Veneza, Sumaré, SP

Mapa do Local: http://maps.google.com.br/maps?hl=pt-BR&tab=wl

Evento no Facebook: http://www.facebook.com/event.php?eid=135741506508478&view=wall

Eu Não Quero Voltar Sozinho - Daniel Ribeiro

2011-07-07T20:29:00.001-03:00

A vida de Leonardo, um adolescente cego, muda totalmente com a chegada de um novo aluno em sua escola. Ao mesmo tempo, ele tem que lidar com os ciúmes da amiga Giovana, e entender os sentimentos despertados pelo novo amigo Gabriel.

]

Interessante a leveza e o lirismo pelo qual o tema da homossexualidade é abordado, personagens apaixonantes e sinceros. Daniel Ribeiro, ganhador do Urso de Cristal em Berlim por "Café com Leite", se mostra um grande cineasta e referência para todos aqueles que fazem parte dessa nova história do cinema nacional, apesar de se "prender" em um único tema, mas enfim, mesmo assim consegue trabalhar com maestria em todos projetos que se dedica.

Dogma 95

2011-06-29T21:40:00.001-03:00

No Festival de Cannes de 1998, cineastas dinamarqueses lançaram um manifesto em que apresentavam as bases de um novo movimento. No festival, foram apresentados os primeiros filmes do movimento: "Os Idiotas". de Lars Von Trier (trailer abaixo), e "Festa de Família" de Thomas Vinterberg, que ganhou o prêmio especial do júri.
Seus filmes são rodados com orçamento baixissimo, algumas vezes em vídeo. Sua principal meta é quebrar convenções criando uma alternativa de fazer cinema sem pretender ser uma verdade irrefutável e incondicional. Se, e quanto, vai durar esse movimento, só o tempo dirá...

Voto de Castidade do Movimento Dogma 95

Eu juro me submeter as seguintes regras ditadas e confirmadas pelo Dogma 95:

As filmagens devem ser feitas em locais externos. Não podem ser usados acessórios ou cenografia (se a trama requer um acessório particular, deve-se escolher um ambiente externo onde ele se encontre).
O som não deve jamais ser produzido separadamente da imagem ou vice-versa. (A música não poderá, portanto, ser utilizada, a menos que não ressoe no local onde se filma a cena).
A câmera deve ser usada na mão. São consentidos todos os movimentos - ou a imobilidade - devidos aos movimentos do corpo. (O filme não deve ser feito onde a câmera está colocada; são as tomadas que devem desenvolver-se onde o filme tem lugar).
O filme deve ser em cores. Não se aceita nenhuma iluminação especial. (Se há luz demais, a cena deve ser cortada, ou então, pode-se colocar uma única lâmpada sobre a câmera).
São proibidos os truques fotográficos e filtros.
O filme não deve conter nenhuma ação "superficial". (Em nenhum caso homicídios, uso de armas ou outros).
São vetados os deslocamentos temporais ou geográficos. (Isto significa que o filme se desenvolve em tempo real).
São inaceitáveis os filmes de gênero.
O filme deve ser em 35 mm, standard.
O nome do diretor não deve figurar nos créditos.

Um pouco de literatura Japonesa...

2011-06-20T13:03:00.005-03:00

Takuboku Ishikawa (Hinoto, Iwate, 27 de outubro de 1885 - Tóquio, 13 de abril de 1912), pseudônimo de Hajime Ishikawa, foi um escritor japonês que viveu na era Meiji do Japão e que faleceu aos 27 anos, vítima de tuberculose.

Estátua de Takuboku na praia de Oomori em Hakodate, ilha de Hokkaido

Apesar de sua curta carreira de apenas dez anos, o tempo o tornou um dos poetas mais lembrados no Japão pelos seus tankas e pelas suas poesias "modernas" (shintaishi) e "livres" (jiyushi). Começou como membro de um grupo de poetas naturalistas, o Myojo, que publicou seu primeiro trabalho quando tinha 17 anos. Alguns anos depois, a sua simpatia por um grupo de socialistas condenados à morte pelo regime imperial o levou a juntar-se ao grupo de poetas japoneses "socialistas", renunciando ao naturalismo.

A província de Iwate o tem como um de seus cidadãos mais ilustres. Seu túmulo encontra-se no Cabo Tatimati na cidade de Hakodate, na ilha de Hokkaido, para onde foi transladado. Não muito distante do cabo, está a praia de Oomori, praia pelo qual o poeta se encantou. Lá, foi erigida uma estátua em sua homenagem.

(by Wikipédia)

"Certa Vez,
uma casa desocupada
um cigarro e minha solidão."

"Sem nexo
Me sentindo uma farsa
echei meus olhos"

O Sexo como Subversão

2011-06-18T00:01:00.006-03:00

O que tem me chamado muita atenção nos últimos tempos e feito com que eu dedicasse parte do meu tempo são as Pornochanchadas, dentro da pesquisa de Iniciação Científico estou pirando com os textos e análises lá encontrados, um show de subversão... Segue um trecho do meu relatório parcila:

1. Pornochanchada

Os temas utilizados freqüentemente são a malandragem, a prostituição, a homossexualidade (estereotipada), e até o travestismo. Com uma linguagem suja e extremamente subversiva nascia assim a “pornochanchada” filha das chanchadas dos anos 50 e da AI-5 (1968) devido a sua repressão. Junto a esse gênero, nasce também um movimento conhecido mundialmente e supervalorizado, o Cinema Novo, com filmes como Deus e o diabo na terra do sol de Glauber Rocha e O Amuleto de Ogum de Nelson Pereira dos Santos.

Alguns historiadores dizem que a pornochanchada foi financiada pelo governo, para alienar o público fazendo-os esqueceram da violência da ditadura. Pode-se dizer também que o gênero nasceu da liberação sexual que explodiu na época, além disso, essas produções atingiam principalmente a classe pobre da época, sendo utilizado esse fator posteriormente por cineastas engajados que vira nesse fato a chance de subverter a população.

Outro fato que fez com que a população pobre se identificasse com as obras é dev

ido ao estereótipo das personagens. O galã geralmente era um malandro pobre, cafajeste e que se envolve com várias mulheres, entre elas casadas, solteiras, ricas, pobres, travestis e de vez enquando um homossexual passivo e afeminado. Aliás, o sexo entre dois homens, homens e travestis e a bissexualidade feminino, era mais comum nas pornochanchadas do que se imaginam, até mesmo quando a pornochanchada deixou de ser comédia erótica e se transformou em simplesmente pornografia. Resumindo, a pornochanchada era sem dúvida mais realista em retratar a fauna sexual do homem e menos hipócrita, não escondendo o “passeio” do homem pela sexualidade e a busca pelo prazer, como diria David Cardoso em entrevista a revista Playboy, “(...) o homossexual é uma figura imprescindível em toda pornochanchada”.

O cinema novo se colocava totalmente contra a pornochanchada, devido a falta de engajamento. Filmes como Rio 40 graus” (de Nélson Pereira dos Santos – 1955) e Rio Zona Norte (idem – 1957) surgiram como crítica à atribuída falta de compromisso social da chanchada, que era até então o gênero dominante. No final dos anos 60, desencadeada pela perseguição da ditadura militar, o Cinema Novo entrou em crise. Outro fato que o fez cair em relativa decadência foi a extrema industrialização da produção artística, almejando conquistar mais público.

...

2011-06-07T14:56:00.002-03:00

Sabe o que acho interessante em minha vida?

Nunca consigo escolher, sempre sou escolhido... Será que o fato se dá por ser um mal partido, ou por ser bom demais...?

Como é possível, que a cada conquista, ganho o dobro de derrotas?

Será que tudo que almejo, conseguirei? Ou esses sonhos só servem para nos mantermos vivos?

Será que algum dia terá a opção de congelar o tempo, e poder esperar o tanto que for para um pouco de paz, ou mesmo para pensar em uma solução?

Será que não conseguir terminar o que começo se dá ao fato de não sentir uma motivação pra terminar? Ou seria isso pura e simples incompetência?

Sem demagogia de estar me boicotando, mas será que sou tão bom como faço as pessoas acreditarem?Será que eu realmente entendi os livros que li? Os filmes que vi? As músicas que ouvi? Será que eu realmente gosto do que ouço, do que leio, do que assisto?

E no fim de tudo isso, cheguei a uma conclusão...

Gosto de fazer drama e procuro ter atenção...

Então amasso o papel que escrevi isso, acendo um cigarro, e coloca Cidadão Kane pra ver...

Pode ser que você não entendeu o que acabou de ler, e pode até estar pensando “o que esse babaca quer dizer”, mas só quero dizer que estou me acostumando comigo mesmo, não gosto de beber, faço coisas erradas (e adoro) e amo filme pornô e as ditas pornochanchadas. Sou tarado, pervertido e tenho sim fixação por objetos fálicos. Manipulo as coisas por beneficio próprio e estou acima do peso... Escuto de Elza Soares a John Coltrane, passando pela trilha de Glee, como batata frita com sorvete e tenho medo de borboletas e galinhas, não consigo maltratar as pessoas, então sou falso, amo minha futura profissão e meus amigos de faculdade, sem dúvida, foi o maior achado da minha vida...

Mostra de Jazz no SESC Campinas

2011-05-12T09:25:00.000-03:00

Evento dedicado a vários estilos e interpretações do gênero musical. Shows nacionais e internacionais com repertórios de diferentes épocas e em diferentes formações.

...

2011-05-09T09:24:00.002-03:00

"Isso pode parecer estranho, mas sou mais feliz que alguém como Buñuel, que diz estar procurando por Deus. Eu achei-o na miséria dos outros, e meu tormento é maior por eu ter percebido que Deus é um Deus de sofrimento. Invejo ateístas, eles não têm tantas dificuldades."

Lucio Fulci

Rafael Cardoso e Pedro Macedo (Samba Triste)

2011-05-04T09:18:00.001-03:00

Não Tente Compreender

2011-04-28T09:13:00.000-03:00

“Idéias são como pescar: você precisa de isca e anzol. Se você quiser pegar um peixe pequeno, você não precisa ir muito longe. Por outro lado, se quiser
pegar um peixe grande, você tem que ir fundo. Um desejo é como uma isca. Focar-se em alguma coisa é como colocar a isca no anzol. Se sua consciência está aumentando você pode ir mais fundo. E o que vêm das profundezas é grande, puro, poderoso e abstrato. Tudo o que você puder fazer para aumentar a capacidade de 'pegar o peixe grande' é válido. Eu estou procurando peixes que possam se traduzir no cinema. E eu sei que eles existem.”

David Lynch

...

2011-04-27T09:08:00.001-03:00

"O mocinho é amarrado numa cadeira, enquanto o bandido sequestra a sua namorada. Ele percebe que o maldoso assassino esqueceu uma faca em cima da mesa (o bandido sempre é burro). Então ele vai arrastando a cadeira até a mesa, encosta a mão na faca e, de repente, sente uma tremenda coceira no nariz. Ele fica desesperado, a coceira vai aumentando, ele não aguenta mais, solta a faca, se joga no chão, arrasta a testa no pé da mesa, mas não adianta nada. Ele, desesperado, grita. Então, joga-se na fogueira, preferindo a morte a se entregar aos domínios de uma terrível coceira."

Marcelo Rubens Paiva

Para @neonTOY

2011-04-24T23:25:00.001-03:00

- Que quer dizer "cativar"?
- Tu não és daqui, disse a raposa. Que procuras?
- Procuro os homens, disse o principezinho - Que quer dizer "cativar"?
- Os homens, disse a raposa, têm fuzis e caçam. É bem incômodo! Criam galinhas também. É a única coisa interessante que eles fazem - Tu procuras galinhas?
- Não, disse o principezinho. Eu procuro amigos. Que quer dizer "cativar"?
- É uma coisa muito esquecida, disse a raposa. Significa "criar laços.
- Criar laços?
Exatamente, disse a raposa. Tu não és ainda para mim senão um garoto inteiramente igual a cem mil outros garotos. E eu não tenho necessidade de ti. E tu não tens também necessidade de mim. Não passo a teus olhos de uma raposa igual a cem mil outras raposas. Mas, se tu me cativas, nós teremos necessidade um do outro. Serás para mim o único no mundo. E eu serei para ti única no mundo...

"O Pequeno Principe, pag 36 Cap. 21"

Para @alcubillas

2011-04-24T23:18:00.003-03:00

(...) Assim o principezinho cativou a raposa. Mas, quando chegou a hora da partida, a raposa disse:
- Ah ! Eu vou chorar.
- A culpa é tua, disse o principezinho, eu não te queria fazer mal; mas tu quiseste que eu te cativasse ...
- Quis, disse a raposa.
- Mas tu vais chorar ! disse o principezinho.
- Vou, disse a raposa.
- Então, não sais lucrando nada !
- Eu lucro, disse a raposa, por causa da cor do trigo.
Depois ela acrescentou:
- Vai rever as rosas. Tu compreenderás que a tua é a única no mundo. Tu voltarás para me dizer adeus, e eu te farei presente de um segredo.
Foi o principezinho rever as rosas:
- Vós não sois absolutamente iguais à minha rosa, vós não sois nada ainda.
Ninguém ainda vos cativou, nem cativastes a ninguém. Sois como era a minha raposa. Era uma raposa igual a cem mil outras. Mas eu fiz dela um amigo. Ela é agora única no mundo.
E as rosas estavam desapontadas.
- Sois belas, mas vazias, disse ele ainda. Não se pode morrer por vós. Minha rosa, sem dúvida um transeunte qualquer pensaria que se parece convosco. Ela sozinha é, porém, mais importante que vós todas, pois foi a ela que eu reguei. Foi a ela que pus sob a redoma. Foi a ela que abriguei com o pára-vento. Foi dela que eu matei as larvas (exceto duas ou três por causa das borboletas). Foi a ela que eu escutei queixar-se ou gabar-se, ou mesmo calar-se algumas vezes. É a minha rosa.
E voltou, então, à raposa:
- Adeus, disse ele...
- Adeus, disse a raposa. Eis o meu segredo. É muito simples: só se vê bem com o coração. O essencial é invisível para os olhos.
- O essencial é invisível para os olhos, repetiu o principezinho, a fim de se lembrar.
- Foi o tempo que perdeste com tua rosa que fez tua rosa tão importante.
- Foi o tempo que eu perdi com a minha rosa... repetiu o principezinho, a fim de se lembrar.
- Os homens esqueceram essa verdade, disse a raposa. Mas tu não a deves esquecer. Tu te tornas eternamente responsável por aquilo que cativas. Tu és responsável pela rosa...
- Eu sou responsável pela minha rosa... repetiu o principezinho, a fim de se
lembrar.

"O Pequeno Príncipe, Cap. 21 pág 38 de Antoine de Saint-Exupéry"

Engenho apresenta a peça EM PEDAÇOS

2011-04-11T11:23:00.001-03:00

A pergunta que ninguém sabe responder: se o mercado destrói o planeta, centraliza riquezas e exclui bilhões de seres humanos, levando-os à miséria, desespero e violência, se, enfim, o mercado nos enterra na barbárie, o que fazer?

Para o Engenho, não se trata de aceitar essa realidade, mas de transformá-la. E, na ausência de um programa que aponte a luz no fim do túnel, vale o poeta latino que ensina: o caminho se faz caminhando. Ainda que Em Pedaços.

Seguindo a velha tradição brasileira de rir da própria desgraça, o espetáculo parte do cotidiano da periferia, abordando desde o desejo sexual adolescente até impasses da economia de mercado, em cenas curtas e independentes, num ritmo alucinante, dinâmico e nada discursivo, próprio da TV e do vídeo-clip.

Portanto, divirtam-se, que ninguém é de ferro. Mas não se deixem distrair. Atentos!

Dia 15/04/2011 (sexta) às 18h

na Flaskô - R. Marcos Dutra Pereira, 300 - Pq. Bandeirantes - Sumaré/SP

informações:

http://engenhoteatral.wordpress.com - eteatral@gmail.com

www.fabricasocupadas.org.br - cultura@fabricasocupadas.org.br - (19) 3832-8831

Fadi/Gado

2011-04-11T10:47:00.002-03:00

Tangido e rebocado
Pelos os a fazeres
Um ser em busca
Do ter
Falece á AlturaDa sua tenra
Idade

Sua "causa morte", ele lê
Incrédulo e contesta:
- Falha, erro, fraude!

A cabeça caída
Sobre a tribuna
Denuncia: ele/elastizou - se
E a corrente rompera.

Os seus olhos temidos
Pelos flashes
Insist'em olhar

É um vê calado
De sussurros.
Parece acusar,
A necropsia pregressa
De um ir-indo-em-vão
A cada dia.

José Rodrigues de Carvalho, professor e poeta

Resumo do Dia

2011-03-30T11:09:00.001-03:00

Loser - Beck

2011-03-29T11:09:00.001-03:00

Complexo de Greta Garbo

2011-03-29T10:29:00.005-03:00

É incrível como sempre achamos que nossos problemas são maiores que o dos outros, e como na verdade gostamos de sofrer, somos sadistas, procuramos a dor. Sabe aqueles dias em que nada da certo, e você sente vontade de dormir e não acordar mais. Tem também aqueles dias que por mais que as pessoas te elogiem, você se sente a pior pessoa do mundo. Por menores que os problemas podem ser, o desânimo consegue nos invadir. Enquanto vinte te colocam pra cima, um consegue te desmotivar em minutos. Estou começando a sofrer de uma misantropia forçada, com a única vontade de colocar a cabeça entre as pernas e ficar em posição fetal pra sempre.

Um Artista da Fome de Franz kafka

2011-03-26T13:43:00.001-03:00

O interesse pelos jejuadores profissionais cai consideravelmente nos
últimas décadas. Se antigamente a organização por conta própria deste tipo
de espetáculos trazia o seu lucro, hoje em dia isso seria absolutamente
impossível. Os tempos eram outros. Houve época em que a cidade inteira
sentia viva curiosidade pelo artista da fome, aumentando a excitação à
medida que o jejum se prolongava, querendo todos vê-lo ao menos uma vez
por dia. Havia mesmo pessoas que compravam bilhetes para os últimos
espetáculos, sentando-se desde manhã até a noite diante das grades da
jaula. As exibições noturnas eram realçadas por archotes e, quando a
temperatura era amena, levavam a jaula para o ar livre, sendo o jejuador
mostrado às crianças como divertimento especial.
Os adultos, muitas vezes consideravam aquilo pilhéria, aceita por estar
em moda, mas as crianças ficavam boquiabertas, de mãos dadas para se
sentirem mais seguras, maravilhando-se ante o homem pálido, de costelas
salientes, que vestia justas calças negras e não tinha sequer uma cadeira,
sentando-se na palha espalhada no chão. Às vezes ele inclinava a cabeça
cortesmente, ou respondia com um sorriso constrangido às perguntas que
lhe eram feitas, estendendo de vez o braço através das grades, para que
verificassem como estava magro. Recolhia-se depois à sua mudez, não
prestando atenção a nada nem a ninguém, nem mesmo ao relógio para ele
tão importante e que era a um único adorno ou utensílio da jaula. Ficava a
4
olhar o vazio, de pálpebras semi cerradas, de vez em quando alcançando um
pequeno copo d'água e tomando um gole para umedecer os lábios.
Além dos espectadores comuns, havia permanentemente vigias
escolhidos pelo público, que se revezavam. Por estranho que pareça, em
geral eram açougueiros, em grupos de três, que tinham por obrigação
observar o jejuador dia e noite, para evitar que ingerisse disfarçadamente
algum alimento. Mera formalidade, instituída para tranqüilizar o povo, pois
os iniciados sabiam perfeitamente bem que, fossem quais fossem as
circunstâncias, nem mesmo a força o artista se resolveria a quebrar o jejum,
durante a prova. A honra da profissão o impedia. Nem todos os
espectadores, naturalmente, eram capazes desta compreensão.
Freqüentemente havia grupos de vigilantes noturnos que relaxavam o
cumprimento do dever, retirando-se para um canto, onde se deixavam
empolgar por um jogo de cartas, com a evidente intenção de dar ao jejuador
ensejo de tomar alimento, que eles supunham existir em algum esconderijo.
Nada aborrecia mais o artista que semelhantes vigias. Faziam-no sentir-se
infeliz e tornavam a abstinência insuportável. Às vezes conseguia dominar
suficientemente a fraqueza para cantar, o mais que lhe era possível,
tentando provar a injustiça de tais suposições. Isto de nada adiantava, pois
os homens apenas admiravam a habilidade que lhe permitia comer enquanto
cantava. Apreciava mais os guardas que se sentavam perto das grades e
que, não se contentando com a parca iluminação do local, lançavam sobre
ele o clarão direto das lanternas elétricas que o empresário pusera à sua
disposição. A luz dura não o incomodava.
De qualquer maneira, não podia mesmo dormir, mas conseguia cochilar,
sob qualquer luz, fosse qual fosse a hora, mesmo quando a sala se achava
repleta de espectadores ruidosos. Ficava satisfeito por poder passar uma
noite insone em companhia de tais vigias, estando sempre disposto a
pilheriar com eles, contendo-lhe histórias de sua vida nômade, qualquer
coisa que os conservasse acordados para demonstrar que não tinha comida
na jaula e era capaz de uma abstinência que nenhum deles suportaria. Mas
o momento mais feliz era quando chegava a manhã e vinham servir aos
guardas, a suas expensas, um farto desjejum, ao qual eles se atiravam com
feroz apetite de homens robustos, após cansativa noite de vigília.
Naturalmente havia quem alegasse ser tal refeição uma desleal tentativa de
suborno, mas isso era ir longe demais. Quando essas pessoas eram
convidadas a participar de uma noite de guarda, apenas por amor a arte,
sem a expectativa do café da manhã esquivavam-se, embora continuassem
teimosamente a manter suas dúvidas.
5
Tais suspeitas, no entanto, eram inevitáveis na profissão. Impossível,
naturalmente, ficar uma pessoa e observá-lo continuamente, dia e noite, e
ninguém poderia garantir, por experiência própria, que o jejum fora rigoroso
e ininterrupto. Somente o artista sabia disso, sendo, portanto, o único
realmente convicto. Mas, por outros motivos, nunca estava verdadeiramente
satisfeito. Talvez não fosse apenas o jejum que o tivesse reduzido àquele
estado de magreza que fazia com que muitas pessoas se afastassem,
embora a contragosto, por não poderem suportar o espetáculo. A
insatisfação para consigo mesmo talvez fosse a verdadeira causa de seu
depauperamento. Só ele sabia o que não era dado a saber nem mesmo a
outros iniciados: como era fácil jejuar. A coisa mais fácil do mundo. Não
fazia segredo disto, mas o povo não lhe dava crédito. Quando muito,
consideravam-no modesto, mas a maioria achava que ele estava querendo
fazer publicidade, ou, então, que se tratava de um trapaceiro que descobrira
meio de tornar fácil o jejum e cinicamente o confessava.
Ele vira-se obrigado a aceitar tal reação e, com o tempo, a ela se
habituara, mas a íntima satisfação persistia e nunca, justiça seja feita,
deixara a jaula por espontânea vontade, quando chegava o término da
prova. O prazo máximo fora fixado em quarenta dias pelo empresário, que
não lhe permitia ir além, nem mesmo nas grandes cidades. Havia boas
razões para isso. A experiência demonstrara que, durante 40 dias, a
curiosidade do público podia ser mantida pela pressão de anúncios, mas
depois disso o povo começa a se desinteressar, diminuindo o numero de
simpatizantes. Isto variava, naturalmente, de uma cidade a outra, entre este
ou aquele país, mas em geral 40 dias era o limite.
Assim, no quadragésimo dia abria-se a porta da jaula engrinaldada de
flores. Entusiásticos espectadores enchiam o local, entravam na jaula, para
verificar o resultado da prova, que era anunciado por meio de alto-falante.
Finalmente apareciam duas moças, felizes por terem sido escolhidas para tal
honraria. Iam ajudar o artista a descer os poucos degraus que levavam à
mesa onde se achava a refeição cuidadosamente preparada para um homem
em suas condições físicas. Neste momento, o jejuador sempre se mostrava
obstinado. Verdade que entregava os braços descarnados às duas moças
que sobre ele se inclinavam para auxiliá-lo, mas não queria saber de
levantar. Por que interromper o jejum especialmente neste instante, após 40
dias? Agüentara por muito tempo: por que desistir agora, quando se achava
em plena forma, ou, para ser exato, ainda não estava em sua melhor forma?
Por que negar-lhe a fama que teria, se continuasse, a glória de ser, não
apenas o recordista da fama de todos os tempos (o que talvez já fosse) mas
a de sobrepujar seu próprio feito, com uma demonstração que ninguém
julgaria possível? Ele sabia não haver limite para sua resistência. Já que o
público parecia admirá-lo tanto, por que não se mostrava mais paciente? Se
6
ele podia suportar uma abstinência prolongada, por que não agüentavam
eles o espetáculo? Além do mais, estava cansado, achava-se sentado
confortavelmente sobre a palha, e agora lhe viam exigir que se levantasse
para comer! Só de pensar nisto sentia náusea e somente a presença das
moças o impedia de manifestá-la e, assim mesmo, com esforço. Fitou-as,
aparentemente tão amigas, mas na realidade cruéis; e sacudiu a cabeça que
lhe pesava no pescoço enfraquecido. Aconteceu então, o que sempre
acontecia. O empresário adiantou-se sem dizer palavra – a banda
impossibilitava qualquer espécie de discurso – ergueu os braços acima do
artista, como que a convidar o céu a olhar para aquela pobre criatura ali na
palha, mártir que em verdade era, embora noutro sentido. Com exageradas
precauções, agarrou-lhe a cintura emaciada, para que pudessem apreciar
devidamente a sua frágil condição, e entregou-o as moças, muito pálidas,
dando-lhes disfarçadamente uma sacudidela que fez vacilarem suas pernas
trôpegas. O artista submeteu-se agora totalmente, a cabeça tombada sobre
o peito, como se ali tivesse ido parar por acaso. O corpo foi puxado para
fora, os joelhos tentavam firmar-se um no outro, no instinto de conservação,
as pernas se arrastavam como se ele não pisasse terreno firme e, apesar
disso, o procurasse. Leve como pluma, tentou apoiar-se a uma das moças.
Ofegante, ela olhou à volta em busca de socorro, parecendo achar que o
posto de honra não correspondia à expectativa, e espichou o pescoço o mais
que pôde para livrá-lo do contato desagradável. Vendo que era impossível e
que sua mais feliz companheira não lhe vinha em auxílio, limitando-se a
segurar na mão trêmula o feixe de ossos que era a mão do artista, rompeu
em pranto, com grande gozo dos espectadores. Teve que ser substituída por
um funcionário, que ali se achava de prontidão. Chegou a hora da comida e
o empresário conseguiu enfiar alguma coisa por entre os lábios de seu
protegido, que parecia a ponto de desmaiar. Falava ao mesmo tempo,
alegremente, para que ninguém notasse o estado do jejuador. Depois, foi
feito ao público um brinde, aparentemente instigado por um murmúrio do
artista ao ouvido do empresário. A banda confirmou-o com um vigoroso
rufar de tambores e o povo foi-se dissolvendo, parecendo todos satisfeitos
com o que tinham visto, com exceção do homem que se exibira, que nunca
se sentia satisfeito.
Assim viveu muitos anos, com pequenos intervalos de recuperação, em
plena glória, admirado pelo mundo, mas apesar disto infeliz, tanto mais que
ninguém parecia levar a sério seu desgosto. Que palavras de conforto
precisaria ele ouvir? Que mais poderia desejar? Quando uma pessoa de boa
vontade, dele se apiedando, tentava consolá-lo, dizendo que o jejum devia
ser a causa de sua tristeza, acontecia ver-se ele tomado de cólera,
principalmente quando a prova já ia adiantada. Com alarme geral, punha-se
a sacudir as grades da jaula, tal animal selvagem. Mas o empresário tinha
meios de pôr cobro a essas explosões, com as quais o artista gostava de se
7
exibir. Desculpava-se publicamente por tal procedimento. Devia ser
relevado, dizia ele, por causa da irritabilidade provocada pela abstinência,
que pessoas bem alimentadas não estavam em condições de compreender.
Depois, numa transição natural, mencionava a também incompreensível
jactância do homem que se dizia capaz de jejuar por prazo maior ainda,
elogiava-lhe a ambição, a boa vontade, o espírito de sacrifício implícitos em
semelhante declaração. Dava em seguida o contragolpe, trazendo os
fotógrafos que iriam vender ao público os retratos onde se veria o jejuador,
no quadragésimo dia, caído na palha, quase morto de exaustão. Essa
distorção da verdade, embora conhecida do artista, tirava-lhe a coragem,
deixando-o mais abatido ainda. Aquilo que era apenas conseqüência do
precoce término do jejum era apresentado como causa! Impossível lutar
contra a geral incompreensão. Inúmeras vezes, com o máximo da boa
vontade, ficava perto das grades, ouvindo palavras do empresário, mas,
assim que chegavam os fotógrafos, caía de novo na palha, com um gemido,
e o público, tranqüilizado, podia de novo aproximar-se para contemplá-lo.
Anos mais tarde, quando testemunhas de tais cenas as relembravam,
não podiam às vezes compreendê-las. É que, neste meio-tempo, o interesse
por essas exibições esmorecera, tendo acontecido quase que da noite para o
dia. Talvez houvesse razões profundas para o fato, mas quem iria se
preocupar em analisá-las? De qualquer maneira, o mimado artista da fome
viu-se um belo dia abandonado pelas pessoas ávidas de divertimento, que
iam agora em busca de espetáculos mais atraentes. Num derradeiro esforço,
o empresário correu com ele metade da Europa, a ver se a antiga simpatia
poderia ser reavivada. Tudo em vão. Em toda a parte, como que por secreto
acordo, havia positiva repulsa pelos jejuadores profissionais. Naturalmente
isto não poderia ter surgido assim tão de repente. É claro que tal fenômeno
não aconteceu de um momento para o outro e que agora,
retrospectivamente, as pessoas se lembravam de alguns acontecimentos aos
quais na altura não fora dada a devida atenção, indícios que não foram
devidamente suprimidos, mas de qualquer das formas já era demasiado
tarde para os tentar combater. Que poderia então fazer o artista da fome?
Fora aplaudido por milhares de pessoas e não queria agora conformar-se
com exibições em barracas de feira, nas aldeias. Quanto a adotar outra
profissão, não somente estava muito velho, como era fanático pela sua.
Assim, despediu-se do empresário, companheiro de uma carreira inigualável,
e firmou contrato com um grande circo. Para não ferir a própria
susceptibilidade, evitou ler-lhe as cláusulas.
Um circo importante, que está continuamente contratando e
substituindo homens, animais e aparelhamento, sempre pode utilizar um
artista, até mesmo um jejuador, contanto que não exija muito. No caso
presente, não estavam os diretores interessados somente no artista, como
8
em sua fama, durante longos anos adquirida. Considerando-se a
peculiaridade de seu ofício, que não se prejudicara com a idade, não se
podia dizer que ali estivesse um artista que, tendo ultrapassado a
maturidade e não se achando mais em plena forma, viera buscar refúgio
num circo. Pelo contrário, o jejuador afirmava ser capaz de suportar a
abstinência tanto quanto antes e disso não se poderia duvidar. Chegou
mesmo a declarar que se lhe dessem carta branca, o que lhe foi
imediatamente prometido, poderia assombrar o mundo, estabelecendo um
recorde jamais alcançado. Tal declaração provocou risos nos outros
profissionais, pois não estava sendo levada em conta a frieza do público,
fato que o jejuador, em seu zelo, parecera ter convenientemente esquecido.
No íntimo, ele não deixava de perceber a verdadeira situação.
Conformou-se em ver sua gaiola colocada, não no meio da arena, como
principal atração, e sim fora, perto das jaulas dos animais -–local, afinal de
contas – bastante acessível. Cartazes grandes e vistosos emolduravam a
jaula, anunciando o tipo de espetáculo. Quando o público vinha, nos
intervalos, ver as feras, tinha de passar pelo jejuador e algumas pessoas
paravam, por momentos. Talvez se demorassem por mais tempo, não
fossem os empurrões dos que vinham atrás, pela estreita passagem, e que
não compreendiam o motivo pelo qual eram detidos. Isto impedia que os
primeiros o examinassem com calma. Foi esta a razão que fez com que o
artista que aguardara tais visitas como o maior acontecimento de sua vida,
começasse a temê-las. A princípio, mal podia esperar pelos intervalos. Era
excitante ver a multidão escoar para o seu lado, até que (tarde demais!)
apesar do obstinado e quase consciente desejo de iludir-se, teve que se
render à evidência. Convenceu-se de que aquelas pessoas, a julgar pela sua
atitude, procuravam apenas visitar os animais. A sensação mais agradável
sempre fora vê-los de longe. Quando se aproximavam, ficava aturdido com
os gritos e insultos dos dois grupos dissidentes, sempre renovados,
constituídos, um, pelos que desejavam parar para observá-lo (não por real
interesse e sim por teimosia) e o segundo, por aqueles que ansiavam por
ver as feras. Logo começou a detestar mais os primeiros. Depois que
passava o maior número, vinham os retardatários. Embora pudessem
contemplá-lo à vontade, apressavam-se, sem nem mesmo olhá-lo, tal o
medo de chegarem atrasados às jaulas dos animais. Raramente acontecia
ter ele um golpe de sorte, quando um pai de família parava com os filhos,
apontando-o e explicando o fenômeno, contando histórias de anos passados,
quando ele próprio assistira a espetáculos mais emocionantes. As crianças,
sem nada entender, pois nem na escola e nem em casa haviam sido
preparadas para isto (que lhes importava o jejum?) indicavam, pelo brilho
dos olhos, que dias mais auspiciosos estavam para vir. Talvez as coisas
corressem melhor, pensava o artista, se não o tivessem colocado tão perto
dos animais. Isto tornava ao povo fácil a escolha, mesmo não se levando em
9
consideração que ele sofria com o cheiro desagradável, a inquietação das
feras à noite, a passagem dos pedaços de carne crua, o ruído na hora de
serem alimentados, coisas que o deprimiam profundamente. Mas não
ousava queixar-se. Afinal de contas, devia aos animais a afluência de tantas
pessoas e sempre podia haver alguém que o notasse e lembrasse de sugerir
lugar mais isolado para a gaiola, caso ele chamasse atenção para sua
existência e para o fato de, na realidade, nada mais ser do que um obstáculo
à passagem do público.
Pequeno obstáculo, não havia dúvida, e que cada vez menor se tornava.
As pessoas familiarizavam-se com a estranha idéias de que delas se
esperava, nestes tempos, que se interessassem pelo artista da fome, e esta
familiaridade era justamente o veredicto contra ele. Poderia jejuar à vontade
e era o que fazia, mas nada agora o salvaria. O povo passava, indiferente.
Fosse alguém explicar a arte do jejum! Quem não a apreciasse
espontaneamente, jamais chegaria a compreendê-la. Os belos cartazes
foram tornando-se sujos e ilegíveis e acabaram sendo em parte arrancados.
A pequena tabuleta indicando o número de dias, havia muito marcava a
mesma data, pois nem mesmo este pequeno esforço parecia útil aos
funcionários. Assim sendo, o artista continuava jejuando e jejuando, como
antes fora seu sonho. Isto não o incomodava, como ele soubera, que não o
incomodaria. Mas ninguém mais contava os dias, ninguém.; nem mesmo o
artista sabia que recorde estaria ele batendo e seu coração se confrangia.
Quando, de vez em quando, um passante se detinha e zombava do velho
deitado ali no chão, falando em fraude, tratava-se da mais estúpida mentira
jamais inventada pela indiferença e malícia humanas. Não era o artista que
estava trapaceando. Ele trabalhava honestamente; o mundo, sim, o lograva,
privando-o da merecida recompensa.
Muitos dias se passaram e também aquilo chegou ao fim. Um fiscal
apareceu ali e perguntou aos funcionários por que se desperdiçava uma
jaula que continha apenas um monte de palha suja. Ninguém soube
responder até que um deles, notando o cartaz com o número de dias,
lembrou do artista da fome. Enfiaram um pau na palha e o descobriram.
– Ainda está jejuando? – perguntou o inspetor. – Quando, em nome dos
céus, pretende parar?
– Perdoem-me todos – murmurou o artista. Somente o fiscal, que tinha o
ouvido perto das grades, conseguiu entendê-lo.
– Claro que o perdoamos – respondeu, batendo na testa, como a indicar
aos empregados o estado mental do jejuador.
10
– Sempre desejei que admirassem minha resistência.
– Claro que a admiramos – disse o fiscal, amavelmente.
– Mas não deviam admirar.
– Está certo, não admiramos, então, mas por que diz isto?
– Porque tenho que jejuar, não posso evitá-lo.
– Que tipo você é! – exclamou o inspetor – Por que não pode evitá-lo?
– Porque não consegui encontrar comida a meu gosto – respondeu o
artista, erguendo um pouco a cabeça e falando junto ao ouvido do outro,
para que não se perdesse uma sílaba. – Se a tivesse encontrado, creia que
não teria feito nada disto e me empanturraria como o senhor ou qualquer
outro.
Foram estas suas ultimas palavras, mas não olhos apagados restava a
firme, embora não mais orgulhosa, certeza de que continuaria a jejuar.
– Pois bem, limpem isto aqui! – ordenou o fiscal.
Enterraram o artista da fome, com palha e tudo. Em seu lugar, puseram
uma jovem pantera. Até mesmo as pessoas mais insensíveis acharam
agradável ver o animal selvagem pulando na jaula que durante muito tempo
tão lúgubre parecera. A pantera ia muito bem. A comida que lhe convinha
era trazida pontualmente pelos empregados e ela nem mesmo dava
impressão de sentir a ausência de liberdade. Aquele nobre corpo, provido ao
máximo de todo o necessário, parecia trazer em si a própria liberdade. A
alegria de viver fluía de suas faces com tal ardor, que aos espectadores não
era difícil suportar o choque. Mas enchiam-se de coragem, comprimindo-se à
volta da jaula, e acabavam não querendo mais se afastar.
*************

Todo o poder ao povo

2011-03-25T11:51:00.003-03:00

VISITE a flaskô Vocês conhecem uma fábrica ocupada? Visite a Flaskô!

2011-03-20T16:14:00.003-03:00

A Flaskô é uma fábrica ocupada e controlada pelos
trabalhadores desde junho de 2003. São quase 8 anos
de luta pelos empregos na perspectiva da estatização sob o
controle dos trabalhadores.
Para aumentar a discussão sobre a luta dos trabalhadores
em defesa dos empregos e por uma perspectiva alternativa
as saídas que a burguesia apresenta a nossa classe decidimos
ampliar as visitas que se realizam para conhecer nossa
experiência.
Organizamos uma programação especial nas datas abaixo
para recebemos visitas, ao sábados e as quartas (vejam as
datas abaixo).
Venham conhecer nossa experiencia: democracia operário,
redução da jornada de trabalho para 30 horas, cultura e luta
operário por um outro mundo.

Visitas mensais, programadas
as quartas-feiras e sábados
dias 19 e 23 de março
dias 23 e 27 de abril
dias 21 e 25 de maio

www.fabricasocupadas.org.br
E-mail: cultura@fabricasocupadas.org.br
Tel: (19) 3832-8831
Endereço: R. Eng Jaime Pinheiro Ulhoa Cintra, 2355
Pq. Bandeirantes - Sumaré - SP

Agenda Teatral da Flaskô

2011-03-20T16:02:00.003-03:00

A Exceção e a Regra

QUANDO: março | 26/03 às 15h00 horas

Onde: Fábrica de Esporte e Cultura da Flaskô
(R. Eng. Jaime Pinheiro Ulhoa Cintra, 2355 - Pq.
Bandeirantes - Sumaré)

A peça conta a saga de um homem de negócios que faz
uma viagem através do deserto com dois empregados
para conseguir fechar uma concessão de petróleo. Ele
não mede esforços para alcançar seu objetivo, mesmo
que para isto tenha que explorar ao máximo a força de
trabalho por ele contratada.
Nesta montagem de “A Exceção e a Regra”, o público é
convidado a modificar a trajetória da peça, elaborando
outras opções de ação do explorado.

Direção: Duda Miranda
Com: Coletivo Núcleo 2 (Bruno Garcia, Duda Miranda e
Sérgio Audi)
Duração: 50 min
Texto: Bertolt Brecht

~~~~~~~~

Contos de Lua no Chão

Quando: abril | 30/04 às 19h00
Onde: Fábrica de Esporte e Cultura da Flaskô
(R. Eng. Jaime Pinheiro Ulhoa Cintra, 2355 - Pq.
Bandeirantes - Sumaré)

A encenação na rua mistura realidade e ficção
com três histórias adaptadas de contos do escritor
moçambicano Mia Couto. O espetáculo do
Grupo do Trecho é aberto às interferências dos
transeuntes.

Direção: Verônica Fabrini , André Carreira e Grácia
Navarro
Com: Grupo Trecho (Bruna Freitag, Carolina Nóbrega,
Luciano Mendjes, Nádia Recioli e Tatiana Burg)
Duração: 60 minutos
Classificação: Livre
Texto: Mia Couto

~~~~~~~~

Dream Team

Quando: maio | 28/05 às 20h00
Onde: Anfiteatro de Sumaré (Av. Brasil, 1.111)
Ônibus gratuito saindo da Flaskô às 19h00 – R. 26, nº 300 –
Pq Bandeirantes – Sumaré - SP

Texto de Lutz Hübner conta de dois amigos, que se
envolvem com o roubo de um iPhone e buscam uma saída
para o problema em que se meteram.Um incidente acaba
complicando a situação e os dois vão ficando cada vez mais
encurralados.

Direção: Amauri Falseti e Camila Amorin
Com: Paidéia Kínisi (Ana Luiza Janqueira, Nilton Rosa e
Suzana de Azevedo)
Texto: Lutz Hübner
Tradução: Christiane Röhrig
Cenário, Figurino e Projeto Gráfico: Ieda Romero
Música: Marcos Iki
Iluminação: Rogério Modesto
Operação de luz: Rogério Modesto
Duração: 60 min
Classificação: A partir de 14 anos

O Cinema sem o falso moralismo, nostalgia do período da verdade...

2011-03-20T15:54:00.001-03:00

Peça de teatro ESTE LADO PARA CIMA da Brava Companhia na fábrica ocupada Flaskô

2011-03-14T11:54:00.003-03:00

Peça de teatro

ESTE LADO PARA CIMA

da Brava Companhia

na fábrica ocupada Flaskô

Quinta-feira, 24 de março, às 18h

GRATUITO!

Saída da portaria da fábrica Flaskô

R. Marcos Dutra Pereira, nº 300 - Pq. Bandeirantes

Sumaré -SP

Mais informações:

(19) 3832-8831 (Flaskô - Carolina)

cultura@fabricasocupadas.org.br

www.fabricasocupadas.org.br

(11) 5511-6561 (Brava Companhia)

http://blogdabrava.blogspot.com

Musee Mecanique "Our Changing Skins"

2011-03-13T01:00:00.001-03:00

...

2011-03-11T14:05:00.001-03:00

"Tudo é bom quando é excessivo."

CINE FLASKÔ - Exibição de Filmes em Sumaré

2011-03-02T00:53:00.000-03:00

CINE fLASKÔ - todas as quintas-feiras
das 19h30 às 21h00

MARÇO
dia 10 | PÃES E ROSAS
dia 17 | O Homem que virou suco
dia 31 | eles não usam black -tie

ABRIL
Especial com três filmes sobre a Venezuela

dia 07 | A revolução não
será televisionada

O documentário apresenta os acontecimentos do golpe contra
o governo do presidente Hugo Chávez, em abril de 2002, na
Venezuela. Dois cineastas estavam na Venezuela realizando um
documentário sobre o presidente quando, surpreendidos pelos
momentos de preparação e desencadeamento do golpe.

dia 14 | No Volverán

Por trás das ousadas políticas do presidente venezuelano Hugo
Chávez existe um movimento revolucionário de massas que diz
NÃO ao capitalismo e que mudando a história latino americana.

dia 28 | Ao sul da fronteira

O diretor Oliver Stone viaja por seis países da América do Sul e ainda Cuba, em uma tentativa de compreender o fenômeno que os levou a
ter governos de esquerda na primeira década do século XXI. Através de conversas com os presidentes da região é analisado o modo como a
mídia acompanha cada governo e o maneira como lidam com os Estados Unidos e órgãos mundiais como o FMI.